Состояние хорошее.
Отправлю почтой.
Цель этой книги - рассмотреть иконографию А.С.Пушкина в графике, живописи и скульптуре от первого детского портрета начала XIX века до изображений 1910-х годов; проанализировать столь различные по характеру, стилю произведения искусства; выявить закономерности трансформации образа Пушкина в представлении художников за полтора столетия; проследить, каким видело, искало и находило "своего Пушкина" каждое новое поколение художников.
Трудно назвать имя большого русского и советского художника, который в своем творчестве не обращался бы к образу Пушкина: Кипренский и Тропинин, Айвазовский и Ге, Репин и Серов, Антокольский и Трубецкой, Ульянов и Кончаловский, Фаворский и Кравченко, Шадр и Коненков, Петров-Водкин и Пластов, Лебедева и Матвеев, Аникушин и Белашова, Юон, Кибрик, Горяев и многие, многие другие. Это свидетельствует о том, что каждая эпоха находит в неисчерпаемом гении Пушкина то новое и животрепещущее, что ей созвучно.
Издание представлено двумя книгами: в первой - статья Е.В.Павловой, во второй собраны все портреты А.С.Пушкина.